名盤の外側でたどるシャルル・ミュンシュ①

　金曜連載「名演奏家再批評」。このコーナーは、新世代の書き手がクラシック音楽の名演奏家を各4回のリレー形式で論じるものです。
　第8弾では、20世紀以降のフランス音楽や音楽放送を主な関心対象とする平野貴俊さんが、いわゆる「名盤」の外側にある注目すべき逸話や録音を通して、シャルル・ミュンシュの姿を浮かび上がらせていきます。全4回のうち、1回目は無料公開、2回目以降は有料公開です。

Text＝平野貴俊

ドイツからフランスへ：指揮者の誕生

　「爆演」とも評される豪放(ごうほう)磊落(らいらく)な音楽作りで名高い20世紀の名指揮者のひとり、シャルル・ミュンシュ。その名からまず連想されるのは、ベルリオーズの《幻想交響曲》、ブラームス《交響曲第1番》といった名録音の数々だろう。本連載では、そうした歴史的名盤の存在感の影に隠れがちなさまざまなエピソード、また近年入手可能となったライヴ録音の音源も紹介しながら、その生涯を4回にわたって追ってゆく。

　ドイツ領だったストラスブールで、父が同地の有名な教会オルガニスト・合唱指揮者であったミュンシュは、10代半ばで同市立管弦楽団（現ストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団）のヴァイオリン奏者となり、第1次世界大戦への従軍を経て、同楽団のコンサートマスターとなった（兄フリッツは指揮者となり、後に同楽団音楽監督を務めた）。パリ音楽院ではリュシアン・カペーにヴァイオリンを師事。その後、フルトヴェングラー、ついでワルターがカペルマイスターを務めたライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団の第2コンサートマスターとして6年間在籍（同時期には首席オーボエ奏者としてルドルフ・ケンペも在籍していた）。1931年、聖トーマス教会のカントル、カール・シュトラウベが足首を捻挫し、バッハゆかりの同教会の礼拝での指揮を委ねられたのが、初めての指揮の経験だった。パリに移り指揮者としてデビューしたミュンシュは、コルトーの提唱で新設されたパリ・フィルハーモニー管弦楽団を3年間指揮し、由緒あるパリ音楽院演奏協会管弦楽団の指揮者となった（38～48、後任はクリュイタンス）。

　第2次世界大戦中、第1次大戦ではみずから従軍していたドイツ軍が占領するパリでは、フランス人としての矜持を貫いたようで、対独協力に与しなかったと戦後主張しているが、傀儡政権であるヴィシー政権下で音楽関係の委員に名を連ねていたことも確かである。ラヴェル《左手のためのピアノ協奏曲》で独奏を務めるジャック・フェヴリエとは、その5年前、最晩年の作曲家本人の前でこの曲を披露している。1943年にはオペラ座で、フランス国立管を含む国営放送の3つのオーケストラを率い、総勢613人からなる大所帯でベルリオーズの《レクイエム》を指揮している。当時ブラームスに馴染みの薄かったパリの聴衆に、その音楽の魅力を知らしめたことも特筆される。44年8月のパリ解放では、ミュンシュも路上に出て快哉を叫んだと伝えられている。後にみるように、同時代の作品も積極的に手がけた彼は、パリにユネスコ本部が設置されたことを記念する46年の国立管との演奏会で、恩人であるロパルツの《交響曲第5番》（ミュンシュはかつて、プフィッツナーの後任としてストラスブール音楽院院長を務めたロパルツの引き立てで、同地のオケのコンサートマスターに就任していた）をプログラムに入れた。こんこんと湧く水を思わせる血の通った音楽に、ミュンシュの至芸が早くも表れている。次回は、ミュンシュの音楽上の最良のパートナーであったボストン交響楽団との関係を取り上げる。

（名盤の外側でたどるシャルル・ミュンシュ②に続きます。2026年8月14日公開予定です）